很久很久以前...法蘭西童話異想世界特展 @ jessie

(法國繪本童書有種神奇的魔幻魅力)

身為台北人是幸福的，不怕假日沒事情可做，永遠有看不完的展覽，無意間發現「很久很久以前……法蘭西童話異想世界」特展，這麼有趣又可愛的展覽，當然不會錯過。

展出地點在新北市中和-捷運永安市場站2樓的『美麗永安生活館』，平常看展都以台北為主，今天可是第一次到新北市來看展!!台北看展不外乎就那麼幾個地方，華山1914、松山文創、史博館、中正藝廊、故宮，走出台北挖掘更多看展的好所在，況且捷運那麼方便，應該要多來新北市走走。

『美麗永安生活館』開館不到3年，以「家的延伸」為概念出發。新館給人新氣象，佈置溫馨童趣，假日適合全家大小到此看展、小歇，除了藝術展覽外，還有不少講座與工作坊的課程，推廣生活美學理念，提升民眾對美感的意識，是一個多方位的生活場所空間。

展覽開頭是這麼寫的：

獻給每一位小孩，也獻給曾是小孩的每一位大人們。

「藝術」與「哲學」為法國文化的深厚底蘊，而「思考」與「對話」則是法國教育的重要特色，法國童話不光只是給兒童閱讀的圖畫書，其中還包含了法國的文化精隨，創作者們藉由一頁頁動人的篇章，帶領讀者隨著故事情節發展，進入想像與無限創意的奇妙世界。

「很久很久以前......」故事由此開始敘說，這個奇趣特展，獻給每一位小孩，也獻給曾是小孩的每一位大人們。在每個童話裡，都藏有許多寶藏，等著您來發現，歡迎一起進入法蘭西童話異想世界。

一進入展場，就被開放式空間所展出的立體書給吸引，本次展覽分為5個主題「生活教育&知識傳遞」、「奇幻.藝想」、「哲學.思考」、「心靈繪本」、「無限可能的紙工藝」，展場的前半部空間可以欣賞各種立體書、紙雕書、折疊書，讓人見識到法國紙工藝的極致，內心佩服又讚嘆，怎麼可以把書製做成這樣，不光只是一本童書，而是一本本精緻到令人想收藏的藝術品。後半部空間展出中、法文版的法國繪本，可以讓民眾與孩童細心品味閱讀，豐富並具有創意變化的法國童書，除了滿足視覺感官享受外，也讓人有機會認識法國文化的內涵。

現場介紹四位法國代表性的繪本創作家，一邊欣賞作品的同時，一邊猜想他們的靈感來自於哪裡?

大衛.卡利 & 沙基.布勒奇，兩人聯手創作的《我等待》和《敵人》，就放在展場給人欣賞。《敵人》一書想探討戰爭的意義何在?敵人是否就真如同大家所說的那麼邪惡殘忍，為躲避敵人在地洞裡跟自己對話，有機會到敵人的地洞，才發現空無一人，只留有妻小的照片，也有一樣的教戰手冊，手冊上的自己被指責亂殺無辜...，敵人就像是自己，立場不同，看事情的角度也會不同，本質都是一樣的，都愛家想家，只想趕快結束戰爭，回到家人懷抱。

《我等待》用紅線串聯的方式，鋪呈人的一生，經歷出生、戀愛、結婚、死亡，紅線不光只是畫筆的一部分，除了欣賞創作外，還多了一層教育意義在裡面。

戴爾飛的《卡夫卡變蟲記》講一個小男孩變成甲蟲的故事，家人同學都沒有注意到-除了他最好的朋友，故事提醒我們不要因為「習以為常」而忽略身邊最親近的人，適合家人陪同孩子一起閱讀，也間接告訴家長要多關心留意孩子的需求及呼喚。

海貝卡.朵特梅，本次展出不少她的作品，有她的作品集介紹，還有《愛麗絲漫遊奇境》、《海貝卡的小劇場》、《被遺忘的公主》...，因為畫風鮮明，獨樹一格的風格，看到畫作便能很快認出是海貝卡的作品。《海貝卡的小劇場》一書用雷射雕刻而成，歷年作品中的重要角色都呈現在繪本裡，現場還播放翻閱整本書的影片，可以看到每一頁不同的風景和變化。

在作品集介紹一書裡，看到2張有趣的圖，小孩的隨手塗鴉，在海貝卡的改造下，保有原來角色的外型與手勢，長長的鼻子，尖尖的耳朵(連角度都一樣)，上色後賦予角色全新的生命。小孩是天生的藝術家，也是創作者們靈感的來源之一呀!!

海貝卡的靈感也來自於攝影及電影，這2張圖是否很類似呢?

「童話的誕生」

翻開童話書的第一頁，就像是一腳踩進童話世界裡，觀者透過一頁頁的圖畫與情節，隨著作者的劇情安排，與主角一同體驗各種情緒，經歷不同的故事。

因此，童話故事的誕生，如同編寫電影劇本一般，先設定好「人」、「事」、「時」、「地」、「物」等基本要素，再進行故事內容的編寫與發展，接著由繪者選定圖像風格與技法，以類似電影分頁腳本的模式，繪製出一幕幕動人的篇章。

現場展示當中，最喜歡的就是這個《大野狼與小紅帽》，折疊加上紙雕，只用了紅、白、黑三色，就將故事片段表現出來，整體感覺又像童書又像卡片，可愛的小紅帽與可怕的大野狼，形成強烈對比，看到大野狼吃掉老奶奶那一幕，內心糾結了一下，曲折的故事最後一定要有完美的結局，看到封底老奶奶和小紅帽重逢，真讓人欣慰呀!!

「生活教育&知識傳遞」

歐陸從十六世紀以來，深受啟蒙思潮的影響，她們認為兒童階段是思考能力及人文素養的奠基期，童書多以全人教育為基礎。也就是說，幼兒教育是公民教育，培養孩子的情緒技巧，並建立道德觀，以及多元文化的鑑賞能力。

這類法國童書不僅貼近孩子的生活經驗，更從孩子的眼光看世界，探討有關：性別、種族、同儕、友情、尊重...等主題，因為沒有成人的價值判斷在裡面，故事容易引起小孩的共鳴，對大人而言，也是進入兒童內心世界的一把鑰匙。

這本折疊書大量使用橘、藍對比色，欣賞童書可以培養孩子對顏色的敏銳度，是美感與藝術的教育。

「奇幻.藝想」

許多迷人的童話故事，創作者跳脫日常框架，創作出充滿創意的故事與角色，令人無不隨之神往，讓閱讀的我們暫時脫離現實，進入童話故事，開始一段又一段奇幻的旅程。

除了故事情節外，另一項讓童話繪本迷人之處，則是那充滿藝術性的圖像創作，繪者充滿張力的佈局與構圖，細膩的筆觸與配色，加上創作媒材的多元運用，都讓繪本中的插圖，如藝術品般精緻。法國聚集無數優秀的藝術創作者，無論是文字創作還是圖像創作，都帶給觀者深刻多元的美感經驗，成功將「故事」與「藝術」兩者做最完美的結合。

360度的馬戲團立體書，讓人看得目不轉睛

「哲學.思考」

相較於許多教育明確、直接教導兒童是非對錯的童話故事，法國童話喜歡讓兒童自己思考、感受，因為在重視哲學思考的法國文化中，認為大人、小孩都是獨立個體，鼓勵孩子獨立思考與表達，希望每個人都有自己的想法和意見，去尋找屬於自己的答案。

因此，不論是幽默詼諧的生活教育圖書、風格鮮明的藝術人文繪本，或是鼓勵孩子透過閱讀和自己內心對話的心靈叢書，目的都非提供「清楚明白的答案」，而是鼓勵讀者從不同角度出發，去思考探索，進而建立自己的觀點和表達能力。也因此，法國童話獨特的開放性，亦非常適合成年人來閱讀。

有些繪本沒有文字，讓孩子自由的看圖說故事

「心靈繪本」

「閱讀」是與自己進行深層對話的方式之一，內容聚焦於心靈思考的童書繪本，讓觀者感受生命的意義，只要我們願意放慢腳步，便可以用身體與心靈去感受生活。

這類童書藉由故事情節鋪陳，提出生死、情感、真理等各總人生問題，這些無論任何年齡層都會遭遇的人生課題，字字直指靈魂深處，不同人生階段的人來閱讀都會獲得不同的啟發，是讓人看了感動落淚與發人省思的繪本。

每一本立體書都好精緻，相信也都不便宜，買立體書給孩子的家長，應教導孩子要懂得愛物惜物，孩子看完了長大了，還能留給下一代。

「無限可能的紙工藝」

令人讚嘆不已的立體書工藝，元自於西元13世紀，當時主要為成人欣賞之用，18世紀開始進入童書領域，隨者印刷術的發達與藝術家的投入，在19世紀大規模興起，往後便蓬勃發展，20世紀達到巔峰。

立體書的製作，除了需要具備視覺美感外，同時得兼具組織立體結構的能力，是一項複雜且精密的工藝技術，透過「紙藝工程師」們的慧心巧手，觀者在翻開書本的瞬間，將看見一幕幕動人篇章躍出平面，化為一座座立體小劇場，上演各種不同的精彩。法國紙工藝歷史深遠，至今仍有許多致力於此領域的創作者們，不斷推陳出新，為觀者帶來一次又一次的驚喜。